Cartola, Música Para Os Olhos

Seguindo na indicação dos filmes que tenho assistido, quero recomendar este documentário sobre a vida de um dos maiores, senão o maior sambista brasileiro. E não é preciso gostar de samba para apreciar uma boa produção!

O filme, lançado em 2006, conta a história do foi um dos principais nomes da Estação Primeira de Mangueira. Autor de sambas memoráveis, como O Mundo é um Moinho e As Rosas Não Falam, o sambista gravou o seu primeiro disco quando já estava bastante velho, poucos anos antes de morrer. Muitas de suas músicas se perderam - do próprio, por algum tempo, não chegavam notícias, e havia quem acreditasse que já estava morto. Foi encontrado por um jornalista em uma rua qualquer do Rio de Janeiro, ganhando trocados como guardador de carros.

O documentário que leva seu nome conta a sua história, de pedreiro a músico reconhecido - talento nato, daqueles só encontrados em um em meio a uma infinidade de homens. A frase famosa de outro sambista, Nelson Sargento, a seu respeito ("Cartola não existiu, foi um sonho que a gente teve"), poderia ilustrar bem o que foi a sua vida - um sonho tipicamente brasileiro.

O longa é fragmentado e procura ir além da reflexão a respeito da figura do sambista. Em um painel que inclui toda a sociedade, o longa discute a memória nacional e a formação cultural do país, que levou a disparates como este.

Angenor de Oliveira, o Cartola (1908 - 1980), só descobriu seu verdadeiro nome depois de muito tempo, já que sempre acreditou se chamar Agenor. Era pra ser assim, não fosse um erro do escrivão.

A trajetória do compositor carioca se mistura com a história do próprio samba no documentário dos diretores Lírio Ferreira (de Árido Movie) e Hilton Lacerda (roteirista de Amarelo Manga).

Batizado simplesmente de Cartola (precisaria mais?), o filme utiliza uma linguagem fragmentada para compor a vida do sambista, considerado por muitos, o maior de todos os tempos. Não há uma cronologia dos acontecimentos, mesmo porque não lhes interessa os dados da infância ou sobre a própria carreira do músico, e sim o espírito e a carga emotiva por trás da obra desse importante personagem. As canções aparecem aos montes, por vezes na própria voz de Cartola, outras nas vozes de cantores famosos que o gravaram. Também é muito bem explorado o arquivo fotográfico, filmado de uma forma que parece dar movimento ao velho sambista. Um movimento ao ritmo do samba de um dos gênios do gênero e uma das provas do talento instintivo do músico.

Vale a pena conferir, não sem antes deixar de lado preconceitos e amores, somente assim será possível visualizar esta obra em sua essência.




Premiações

Ganhou o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro de Melhor Trilha Sonora, além de ser indicado na categoria de Melhor Documentário.



Curiosidades

O documentário sobre a vida de Cartola foi idealizado em 1998, por Lírio Ferreira e Paulo Caldas. Posteriormente Caldas deixou o projeto, entrando em seu lugar Hilton Lacerda.

Exibido na mostra Première Brasil, no Festival do Rio 2006.

O orçamento de Cartola - Música para os Olhos foi de R$ 1,2 milhão.

Indicações

Devido ao meu trabalho de TCC e também por gostar muito de produções fílmicas, tendo assistido a diversos documentários e filmes. Gostaria apenas de indicá-los!

"A Divina Sarah Vaughan". (1924-1990)

O primeiro que assisti e fiquei encantada com a história e com o potencial vocal da personagem foi "A Divina Sarah Vaughan". Confesso que não sou a maior entendida e prestigiadora do jazz, mas não é preciso, o trabalho por si só é capaz de convencer até o mais leigo sobre a importância do alvo de retratação. Um trabalho recheado de belas canções que mostram seu grande potencial como cantora, além de conter diversas entrevistas com importantes nomes, como Billy Eckstine, Roy Haynes, Joe Williams e George Gaffney.

Como a maioria dos grandes cantores negros americanos, Sarah fazia parte de corais religiosos, que logo cedo ficariam pequenos para todo a sua capacidade e ela então deu início a uma promissora carreira solo até que foi convidada para integrar a banda de Earl Hines e posteriormente se unir aos revolucionários músicos do bebop.

Com sua morte em 1990, Sarah Vaughan passou a fazer parte do trinvirato composto por Ella Fitzgerald e Billie Holiday. O filme tem duração de 60 minutos, que passam rapidamente, e é em preto e branco. Uma produção que vale a pena assistir!

Sinopse:
Seu nome era Sarah, Sassy, a divina, a incomparável Sarah Vaughan. Segundo título da premiada série Masters of American Music, esta aclamada produção mostra a trajetória desta estrela do Jazz, do coro da igreja Batista à sua estréia no Apollo Theater, com destaque para suas apresentações em festivais de todo o mundo. Com cenas de performances históricas da cantora. A Divina Sarah Voughan retrata uma mulher tímida e inigualável. Amigos, familiares e músicos falam sobre esta lenda do jazz, incluindo Billy Eckstine, Roy Haynes, Joe Williams e George Gaffney.
Informações Especiais: Seleção de cenas - Menus interativos - Biografia - Discografia

Muito trabalho, mas muita felicidade!

Fazer o documentário sobre a Odelair Rodrigues têm me causado uma imensa alegria, pois estou tendo a oportunidade de conhecer pessoas maravilhosas.

Uma destas pessoas é a própria Odelair, que basicamente não a conhecia e estou simplesmente encantanda com esta pessoa que certamente era o que Caetano sempre diz: iluminada!!
Odelair foi uma das maiores atrizes paranaense, que fez rádio, televisão teatro, foi cantora e principalmente fez muita gente sorrir. Com certeza muita gente ainda se lembra do bordão que ela cantava na propaganda do Café Damasco:

"Café Damasco/forte/puro/brasileiro/faz questão que o mundo inteiro dê um breque pra tomar um cafézinho...."

Uma das pessoas que tive imenso prazer de conhecer foi a grande atriz Yara Sarmento, uma pessoa incrível e inteligente.

Conheci um casal que ficará pra sempre em meu coração: José Baso e Gilda Elisa. Meu Deus, penso até não ser possível existir pessoas tão simpáticas e engraçadas! Passamos uma tarde muito agradável, com muitas risadas, emoção e café (com direito a presentinho e tudo!)

Conheci também o galã mais baixinho da história do teatro local : Esposito, ou melhor, Miguel Espósito, que venceu o 1m58 e deu beijo na boca de muita atriz! Senhor muito simpático e com muita história para contar!

Tive o prazer de conhecer Inami Custódio Pinto, uma pessoa que valeu muito a pena ter encontrado. Um senhor distinto, com grande inteligencia e um carinho incomensurável. Infelizmente está bastante infermo, pois não são poucos os anos que tem em sua conta, mas torço para que seus dias sejam muito felizes. Ah, por sinal ele acabou de escrever um livro que se chama Folclóre Paranaense, com o qual fui presentada pelo seu autor.

Nesta produção tive o prazer de uma vista que nem todos tem o prazer de apreciar. Pude ver Curitiba do 29º andar do edifício da Galeria Tijucas! Puxa vida, como foi grande a felicidade de ir entrevistar o Chacon (sósia do Roberto Carlos) e ainda ter acesso a uma visão maravilhosa de um fim de tarde em Curitiba. Deus, como este homem conhece gente!

Tive contato também com o atror Marco Zeni, Batata, que criou o Espaço Cultural Odelair Rodrigues. Com certeza uma pessoa que merece cumprimentos por ter lembrado de uma pessoa tão especial quanto Odelair ao dar nome ao local, isto enquanto ele ainda vivia, pois aqui no Brasil as pessoas são mais valorizadas ao morrer!

Além das filmagens do documentário estou fazendo oficina sobre o assunto com Roberto Pitella, um homem muito bacana, inteligente e altamamente crítico. As noites de terça-feira tem sido agradabilíssimas, pois além do Pitellla pude conhecer gente como Luiz Renato Ribas, Marco, Bianca e tos os outros que também fazem a oficina.

Bom, como podem ver, rodar o documentário têm sido ótimo!

Esta semana fazemos a decoupage dos materiais que temos e na semana que vêm voltamos a rodar e com certeza conhecer mais pessoas importantes, não só por quem são, mas por representarem a cultura paranaense!

Abraços e até a próxima!